Días Nórdicos

Aunque estemos en el ecuador de un mes destinado, principalmente, a las vacaciones, estamos que no paramos. En el último programa, Pecata Minuta destinó todo su tiempo a dos recomendaciones muy interesantes: el festival Días nórdicos, y el segundo álbum del grupo Nagasaqui, Sor Lorenza.

Nace Días Nórdicos, el primer festival multidisciplinar dedicado íntegramente a la cultura nórdica

En los últimos años, lo países nórdicos se han puesto de moda, marcando tendencia en buena parte de las disciplinas artísticas. En materia musical, son muchos los grupos que han llegado a sacudir las listas de ventas europeas y lograr ser cabezas de cartel en diversos festivales del continente; grupos y solistas como Speedmarket Avenue, The Mary Onettes, Likee Li, Mando Diao, Audrey, Club 8, Superplum Fairy, Kings of Convenience, Anna Ternheim, Sigur Ros, Ef, Monkey Cup Press, etc.

Pues bien, como consecuencia lógica de esa nórdicofilia nace Días nórdicos, un festival ideado y organizado por Zona de Obras dedicado a la cultura nórdica, y en el cual habrá música, cine, literatura, diseño, arte, moda, fotografía y demás manifestaciones artísticas de la región. Los conciertos y exposiciones vendrán acompañados por charlas y conferencias, con el fin siempre, de hallar, encontrar ese acercamiento entre España e Iberoamérica y los países nórdicos, establecer una plataforma desde la cual poder descubrir nuevos talentos, y entablar un diálogo intercultural.

En esta primera edición, Días Nórdicos se celebrará en múltiples espacios de la ciudad de Madrid, a lo largo de septiembre y octubre. El evento tiene su punto de partida en la Sala Galileo Galilei, los días 15 y 16 de septiembre, con la actuación de cuatro nombres indispensables de la escena musical emergente nórdica: Kaspar, de Finlandia; Jonathan Johansson, de Suecia; Murder, de Dinamarca, y Moddi, de Noruega.

(Jonathan Johansson)

Como plato fuerte de este festival, el día 22 de septiembre, actuará en Casa de América, el cantante sueco José González. El músico descendiente de argentinos llevará a cabo un exclusivo show en el marco de Días Nórdicos para el deleite de sus incondicionales seguidores en España. Y ese mismo día pero en la Sala Rock Kitchen actuará The Soundtrack Of Our Lives, que presentaran su último trabajo, Origin Vol. 2..

(The Soundtrack of our lives)

Y como Días Nórdicos tiene un concepto multidisciplinar, lo que quiere decir que no es tan solo un festival de música, habrá actividades extramusicales que comienzan con el preestreno del documental The Extraordinary Ordinary Life Of José González que presenta el Festival Internacional de Cine Documental Musical de Barcelona In-Edit.Beefeater en Casa de América el 21 de septiembre.

En octubre llegará el ciclo del cine danés; una muestra de publicaciones culturales nórdicas en el IED, donde se podrá ver lo mejor de las revistas de arte, diseño, moda, literatura, música, cine, fotografía y tendencias, así como, un encuentro literario centrado en dos temas: la literatura nórdica contemporánea, más allá de la novela negra, y la relación entre literatura nórdica e iberoamericana. También para octubre está prevista la realización de más conciertos y una muestra de camisetas diseñadas por artistas y marcas de los cinco países de la región.

Programación Mes Septiembre

Kaspar + Jonathan Johansson
Miércoles 15 septiembre
Sala Galileo
Entrada libre con invitación
Solicitar invitación

Murder + Moddi
Jueves 16 septiembre
Sala Galileo
Entrada libre con invitación
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José González (proyección)
Martes 21 septiembre
Casa de América
Entrada libre con invitación
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José González (concierto)
Miércoles 22 septiembre
Casa de América
Entrada: 20 €
A la venta en Ticketmaster

The Soundtrack Of Our Lives
Miércoles 22 septiembre
Rock Kitchen
Entrada: 25 €
A la venta en Ticketmaster

Nuevo trabajo de Nagasaqui

Nagasaqui, es decir, Pedro Camacho y Álvaro Tello vuelven con un segundo trabajo, Sor Lorenza, producido por José María Rosillo. Nagasaqui ha elaborado un disco tan complejo como ecléctico, de clara vocación perfeccio(hedo)nista, con guitarras luminosas que coquetean, casi sin querer, con el lado oscuro de las emociones, y de las que nacen melodías cuya estructura sigue el mejor estilo del High Pop en castellano.

Tracklist de Sor Lorenza

1. Sor Lorenza
2. Los profetas japoneses
3. El abrigo
4. No sé llorar
5. No se regalan flores
6. Todo está en mi cabeza
7. Norma Jean
8. Me quedo en el 63
9. Suite 902
10. Woman africana

Editado por Audiomatic, 2010.
Producido por José María Rosillo y Nagasaqui
Canciones compuestas por Pedro Camacho y Álvaro Tello

En el capítulo anterior...

Más cultura (y todo por hacer...)

Nuestra propuesta veraniega del pasado sábado 7 de agosto pasó por algunas recomendaciones indispensables: el fin de gira del grupo SIDONIE, el concierto de los italianos DENTE (asuntos estos que tratamos en nuestra sección PECATA MINUTA), el paso por Madrid de LUCKY SOUL o el nuevo single de Bla, formación en la que ahora habitan los fundadores de L-KAN, Belén Chanes y Luis G. Morais.



Pero si un tema centró nuestro interés, este no fue otro que la charla que mantuvimos con el poeta y escritor Javier Vázquez Losada; todo un observador privilegiado del panorama nacional literario.




Descolocar al lector y cuestionarle cosas en las que no había reparado antes son algunos de los aciertos del autor de obras como "Casi sin querer" (Editorial Baile del Sol) o "La vida en un día", que se confesó como un autor "fronterizo"que se mueve con total libertad y comodidad entre Prosa y Poesía.

El también director de la revista cultural digital Culturamas compartió con nosotros inquietudes y proyectos de futuro, señalando la importancia de sacar adelante un medio dedicado por entero a la Cultura con mayúsculas, coordinando un equipo de más de cien personas.



"Culturamas es un proyecto muy ambicioso que está funcionando muy bien". Preguntado por su lista de objetivos profesionales, Vázquez Losada afirmó ilusionado que aún le queda "todo por hacer".




El programa sirvió también para recuperar a nuestra colaboradora Laura Rueda, que deja las curvas de la Sensualidad para empezar una nueva etapa. Aparece EN CUALQUIER OTRA PARTE, espacio este más personal en el que a partir de ahora se ocupará de todas esas pequeñas cosas cotidianas que nos llegan a hacer grandes.

Para poner una nota de humor, en nuestro nuevo espacio estival -que bien podríamos llamar El Temazo recuperado- recordamos, por último, otra canción cuyo estribillo llegó a convertirse en un verdadero hit del momento... El título, "¿Sabes lo que pasa?"; su autor, Laín.

LA FOTO DE LA SEMANA: OPENPHOTO CUENCA

Modernización

Las ciudades de los países del Este durante la segunda mitad del siglo XX experimentaron, como muchas ciudades en reconstrucción después de la segunda Guerra Mundial, un nuevo tipo de arquitectura funcional, rápido; un nuevo modelo de sociedad que se mezcló con los otros edificios más antiguos, representando otro tipo de sociedad; una sociedad utópica.

Este nuevo tipo de construcciones idénticas, se denominó “Modernismo”. Una urbanización simétrica y organizada, que envejecerá mal, decadente como el modelo político que simbolizó durante un tiempo.

¿Y la gente que vivió allí?
Los artistas que participan en la exposición Modernización, procedente de Austria, República Checa, Hungría, Polonia y Eslovaquia, en el marco de OpenPHoto Cuenca nos proponen sus miradas sobre los edificios de su infancia. Mediante juegos, montajes, trampas, nos enseñan estas construcciones con el cariño de los que han vivido en ellos; cómo se han personalizado estas ventanas y balcones, cómo ha evolucionado de casas bajas a torres de ocho pisos; cómo retratos de hoy nos engañan pareciendo retratos de de ayer.

Estas políticas de urbanización, así como el contexto político y social que les enmarcaban, fracasaron. Estos edificios nos resultan feos. Pero exposiciones como esta nos enseñan una cosa: lo cotidiano se personaliza; se le coge cariño, se humaniza.

Ya que nosotros también, a nuestra manera, vivimos en torres y residencias de nuestro propio “modernismo”, entre los partidarios del eterno reino de la construcción y los partidarios de la demolición, en nuestras costas y litorales totalmente destruidos, a la espera de un poco de aire, podemos recuperar

nuestras ciudades y jugar con ellas, inyectándoles recuerdos e imaginación, cambiando la mirada…

Modernización

Aula Cultural Universidad Abierta- UCLM Cuenca

C/ Colmillo, 5 (Cuenca)

Fotos: 1- Nicolas Grospierre- Zory.

2- Julie Delabarre, Crise?

Con sabor a otoño

Si en el último programa, el verano fue el único protagonista, en nuestro PECATA MINUTA del sábado 7 de agosto, quisimos rendir homenaje al mes de septiembre, y por ende, al otoño. Así que cierra los ojos, deja el calor a un lado, haz volar la imaginación, y, aunque sea por un instante, sitúate en un parque repleto de hojas caídas… ¿Hueles el otoño?

Sidonie pone fin a su gira "El Incendio"

Debo reconocer que tengo cierta debilidad por este grupo. Los he visto en concierto, en diversas ocasiones y localidades españolas. Sus directos son adrenalínicos y divertidos; el público tararea las canciones, baila, salta, y siempre sales con la sensación de haber asistido a un concierto único e irrepetible.


El pasado 2009, Sidonie publicaba "El incendio" (Sony Music), álbum que recupera el gusto por las letras Pop y la estructura formal de este género tan maltratado por los productos musicales de usar y tirar. Pues bien, desde que en agosto de ese mismo año, el grupo arrancara gira, han sido más de 100 conciertos incendiarios, en 70 ciudades del territorio español. Ahora, algo más de un año después, Sidonie cierra gira con dos conciertos míticos, en dos salas emblemáticas.

(Fotografía de JJ Reina)

Conciertos Fin de Gira de Sidonie

15 de octubre – Barcelona
Sala Razzmatazz 1
20.00h. Apertura de puertas
21.00h. Inicio show

23 de octubre – Madrid
Sala La Riviera
20.00h. Apertura de puertas
21.00h. Inicio show

Entradas anticipadas en: entradas.com o en puntos de venta habituales.

Brandon Flowers presentará “Flamingo” en Madrid y BCN

Tras vender más de 15 millones de discos, en todo el mundo, con su banda de toda la vida, The Killers; tras conseguir la gran mayoría de los galardones musicales habidos y por haber; tras marcar tendencia y ser uno de los tipos más polémicos del panorama internacional, Brandon Flowers, ese tipo curioso de fisonomía débil y escuálida, presentará su primer trabajo en solitario, “Flamingo”, en nuestro país. Estará el viernes 8 de octubre, en la sala Apolo de Barcelona ,y el sábado 9, en la sala Joy Eslava de Madrid. Las entradas se pusieron a la venta el pasado viernes 6 de agosto.

El alma máter de The Killers publicará “Flamingo” (Universal, 2010) en España el 7 de septiembre, un disco producido por, posiblemente, los mejores productores de finales del siglo XX y principios del presente, Stuart Price, Daniel Lanois y Brendan O'Brien. Un trabajo introspectivo e intimista, fuertemente marcado por la reciente muerte de la madre de Flowers y la clara vocación religiosa de éste.


Si recordáis, en PECATA MINUTA ya os presentamos el primer sencillo de “Flamingo”, “Crossfire” (tema producido por Brendan O'Brien), cuyo videoclip, bastante soso, tiene como única virtud, la de contar con la actriz, Charlize Teron. El resto de las canciones que componen el álbum parecen estar influenciadas por el bagaje musical de Flowers, canciones de efervescencia británica y cuerpo de rock polvoriento.



Concierto de Dente en el Ciclo Nocturama

Dente es el alias musical del cantautor italiano Giuseppe Peveri. Dentro del ciclo Nocturama, en el mes programado por Green Ufos, le tocaba el turno a este interesante grupo. Vinieron a presentar su último trabajo, “L’Amore Non E’ Bello” (Ghost Records / Green Ufos, 2010), un álbum delicioso, con melodías que apuntan a la fibra sensible. Disfruté de un directo con personalidad y divertido. Creo que es un grupo a tener en cuenta y un álbum al que acercarse, en ese Otoño melancólico que nos espera en unas semanas.

Lo que me gusta del verano…

Tras unos días de asueto, PECATA MINUTA regresa con esta refrescante entrada en el blog más curvo de la Red. En el último programa, centramos toda nuestra atención, sensibilidad, ganas, vista, tacto, sabor, olfato y oído, en dos recomendaciones estivales para haceros más soportable el calor. La primera de ellas, musical. Concretamente, el grupo mallorquín Papá Topo con su temazo “Lo que me gusta del verano es poder tomar helado”; y la segunda, de índole literaria, “Descortesía del suicida”, del escritor Carlos Vitale, con quien hablamos buena parte del programa sobre su obra.

Papá Topo y ¿la canción Pop del verano?

Voy a empezar por el principio… ¿Qué es Papá Topo? Pues es un grupo formado por Paulita y Adriá, dos chavales mallorquines que empezaron en esto de la música gracias al ingenio, inquietud y valentía sonora del chicazo del grupo. Tras pasar diversos miembros por la formación original, miembros que no terminaban de encajar en la idea de Adriá, éste conoce a Paulita, y entonces surge el flechazo musical.

El dúo ha sido uno de esos fenómenos de Internet, y su música captó la atención de blogs y webs mucho antes de que tuvieran en la calle cualquier trabajo discográfico; ahora, gracias a Elefant, tenemos en la calle la versión definitiva de la maqueta “Oso Panda”, revisada y remezclada por Guille Milkyway, quien ha hecho lo propio con “Lo que me gusta del verano es poder tomar helado”.

El grupo es una de las últimas apuestas del sello Pop Elefant, y la canción que proponemos para bailar en chiringuitos, fiestas populares y domingos de guardar es “Lo que me gusta del verano es poder tomar helado”. Sin embargo, la pericia pop(ular) de Papá Topo no empieza y acaba en la creación de una canción refrescante, sin pretensiones y con vocación de sonrisa. No. Además, la canción, en su formato video clip, es brillante, con una estética veraniega cuidada y original.

“Lo que me gusta del verano es poder tomar helado” ha sido dirigido por Lluís Prieto, un joven realizador mallorquín que fue responsable del primer video-clip del grupo, “Oso Panda”. Prieto configura la estética del verano como pocos han sabido recrear en los pretendidos videos clips de otros estíos: explosión de color y vida, un homenaje sincero al mar (… y su azul), al bikini y sus consecuencias, pero sobre todo, al spanish summer; sin pretensiones hedonistas, Lluís Prieto ha elaborado uno de los video clips más divertido y pop en años.

“Descortesia del suicida”, de Carlos Vitale

Aunque tenéis disponible la entrevista, en formato audio, y buena parte del programa se centró en la charla con Carlos Vitale, autor de “Descortesía del suicida”, no me resisto a dejar algunas líneas sobre autor y obra.

"Descortesía del suicida" es un libro fronterizo, especialmente recomendado para lectores perezosos, activistas de los libros, héroes por un día, exhibicionistas con vocación de voyeur, pero sobre todo, amantes de la literatura, de la buena literatura. Seguro que tras escuchar la entrevista a Carlos Vitale, más de uno acaba con “Descortesía del suicida” sobre su toalla de playa favorita. No seáis tímidos...